viernes, 16 de diciembre de 2011

LA VIDA EN PEQUEÑITO

Tengo el blog un poco abandonado.

Retomémoslo para decir que el rodaje principal acabó... a falta de una escena que se supone que se iba a rodar la semana pasada, pero no pudo ser; se supone que se iba a rodar mañana, pero no va a poder ser (vamos, la clásica escena que se rueda unos años más tarde creando todo tipo de entrañables fallos de racord). En cualquier caso, estoy contento. Ha sido una experiencia muy bonita, que me ha dado la oportunidad de trabajar con gente a la que admiro desde hace tiempo y de conocer a gente fantástica: personas que están tan locos como yo para aguantar un rodaje de dos meses y pico... y encima sentirse tristes porque se acaba.

Yo no estoy triste porque se haya acabado, porque, a pesar de sentirlo como "una experiencia muy bonita", odio los rodajes... sí, lo sé, puede ser un problema si eventualmente te dedicas a esto de hacer películas, pero es cierto: lo veo como un doloroso trámite que va entre la pre y la post-producción. Sobre todo cuando no tienes pasta... todo son decisiones de compromiso: raro es el día en el que terminas la jornada con la sensación de que lo que has rodado es mejor de lo que tenías en mente (alguna vez pasa, y suele ser gracias a los actores: lo único positivo que tiene rodar). Supongo que en un rodaje "de verdad" habrá una sensación un pelín diferente... pero me temo que solo un pelín. Vamos, que voy a tener que apechugar con el sufrimiento de decir acción y corten durante mucho tiempo... ya se sabe que sarna con gusto no pica.

Entiendo perfectamente a Robert Zemeckis y su manía de hacer pelis con motion capture o cómo se llame: espacios 100% controlados (sin tener que luchar con vecinos o las inclemencias del tiempo), movimientos de cámara imposibles realizados con facilidad (sin trípodes que hacen tracatraca cada dos por tres), incluso (y que conste que ya he dicho que trabajar con los actores es lo único que me gusta de los rodajes), pudiendo rehacer las interpretaciones en el montaje mucho más allá de lo que Kuleshov jamás hubiera soñado...

 rodando...

En cualquier caso, teniendo en cuenta nuestro presupuesto y las condiciones en las que hemos tenido que trabajar, ha sido un rodaje tremendamente plácido: creo que solo he tenido una salida de tono y me he puesto a gritar a alguien sin motivo (lo siento otra vez, Jorge); creo que solo ha habido un día de trasnochar (y porque empezamos tarde, no porque la jornada se estirara lo indecible); creo que no me he dejado ningún plano vital sin rodar (nada que no se solucione con el museo de los insertos... ya le dedicaré un post, o puede que recicle uno antiguo que escribí mientras montaba "Mí" y que creo que está bastante bien para lo que soy yo escribiendo). En general, todo ha ido bastante mejor de lo que esperaba que fuera a ir.

Y eso ha sido gracias AL EQUIPO... A todos y cada uno de ellos, que, a pesar de mis neuras, de mis atascos mentales por cualquier tontería, de mi absurda manera de llevar una producción, han estado ahí, al pie del cañón durante estos 20 días (sí, solo 20 días de rodaje... repartido en dos meses, pero solo 20 días de rodaje real). Gracias a ellos, a que venían día tras día con una sonrisa en los labios (a veces con legañas y un bostezo, pero siempre sonriendo), no he tirado la toalla en más de una ocasión... si ellos volvían, es que no lo debía estar haciendo tan mal, ¿no?... pues eso.

Porque, aunque odio los rodajes, también AMO LOS RODAJES.

Y es que un rodaje es como la vida en pequeñito: pasas por todo tipo de situaciones, pero en concentrado. En un momento dado, quieres matar a alguien y, al segundo siguiente, te quieres casar con él/ella... un ridículo torbellino de sentimientos y sensaciones que, a pesar de todo el caos y la furia contenida, hacen que esto de hacer películas sea algo más que "hacer películas": hay cosas que no se reflejan en las imágenes que grabas... no, hay cosas que son solo nuestras, del equipo, cosas por las que ninguno de esos pobres infelices que no saben lo grande que es esto del cine jamás pasarán...

Así que quiero dar las gracias a todos los que han compartido la experiencia de rodar "Buenas Noches, dijo la Señorita Pájaro"... y lo hago así, en general, sin entrar en lo personal, porque me aterra olvidarme a alguien.

Sois gente maravillosa.

martes, 29 de noviembre de 2011

NO ME LO PUEDO CREER

Ya estamos preparando el último fin de semana de rodaje... de verdad que no me puedo creer que hayamos llegado hasta aquí... no me puedo creer que se me ocurriera la insensatez de hacer esta película a finales de mayo y que ya estemos acabando de rodarla... no me puedo creer que el equipo no haya desertado a la mitad del rodaje... no me puedo creer que haya tenido los actores que he querido para todos y cada uno de los papeles... no me puedo creer lo mucho que me he divertido (lo mucho que he sufrido, sí que me lo puedo creer)... no me puedo creer que esté quedando medio aparente y todo.

Mil gracias a todos los que estáis haciendo que la Señorita Pájaro sea una realidad.

Me parecía una imagen adecuada...

Ahora mismo ni sé cómo me siento al respecto... estoy tan cansado y tengo tantas ganas de acabar... pero, por otro lado, seguiría rodando y rodando hasta el fin de los días, porque me da más vida que la que me quita.

Bueno, me consuela saber que aún queda la postproducción, que promete emociones tan fuertes (o más) que las vividas hasta ahora.

domingo, 20 de noviembre de 2011

EL RELÁMPAGO EN LA BOTELLA

Ayer fue un día mucho mejor de lo que suponía que iba a ser... conseguimos rodar todo lo que había rodar en un tiempo récord, pero sin la sensación de que no había material suficiente. Como suponía, ELLAS fueron maravillosas... pero el momento más grande del día (y puede que del rodaje) lo tuvo ÉL.

ÉL con ELLA...

Un primer plano increíble, una reacción perfecta, un instante en el que puedes ver en sus ojos todo lo que está pensando...una fracción de segundo, unos pocos fotogramas... el relámpago en la botella.

viernes, 18 de noviembre de 2011

ELLAS

Tengo muchas ganas de que llegue mañana.

Va a ser un día muy duro, porque hemos tenido que meter en una sola jornada lo que en principio estaba planificado para dos... no es la primera vez que lo hacemos (el famoso fin de semana en Segovia), así que no es nada nuevo en este rodaje. No, no es por el volumen descomunal de curro por lo que quiero que llegue mañana... es que están ELLAS... las dos juntas.


Un director tiene que enamorase un poco de sus actrices... y yo lo hago: estoy loco por ELLAS... pero solo cuando son los personajes, ojo, que no haya malentedidos... porque ambas son adorables, porque son maravillosas, porque, cada una a su modo, hacen que esto de sufrir rodando sea menos sufrimiento. Son la razón de ser de todo esto... las tarjetas van a arder dentro de la cámara cuando estén juntas en el fotograma.

Javi, no te lo tomes a mal, que sabes que también te quiero (y un montón, además), pero es que ELLAS son mucho ELLAS.

martes, 15 de noviembre de 2011

¿ESTOY ACABANDO LA PELÍCULA... O LA PELÍCULA ESTÁ ACABADO CONMIGO?


Quedan solo tres fines de semana para acabar el rodaje principal... 6 malditos días, y después ya serán cosas desperdigadas por aquí y por allá (un detalle que se nos pasó en esta escena, un general muy general en esta otra, etc... chorradas y futesas). A estas alturas, me encuentro en una encrucijada, por un lado estoy feliz, porque la cosa ha ido bastante bien hasta ahora: los actores son una maravilla, el equipo se porta genial, no estamos haciendo retrasos... pero por otro lado, acabo casi todos los días con la sensación de que hay una pieza del engranaje que falla: YO.

No es que la esté cagando, pero sí que esperaba más de mí... no en resultados, ojo, que creo que el material que estamos grabando es bastante bueno, sino a nivel de eficacia... estoy metiendo la pata en cosas muy básicas en temas de planificación, lo que en esta recta final puede significar la muerte: por ejemplo, lo de empezar a las 12 de la mañana el domingo fue una CAGADA mayúscula (había que haber empezado antes, para poder parar a comer a una hora normal, y todo hubiera ido mejor, porque no se nos hubieran apelotonado las cosas al final).

El caso es que vamos cumpliendo, y creo que bastante bien, aunque tenga la sensación de que me faltan planos... y es que siempre "me faltan planos"... no es que falten realmente (revisando el story al terminar, normalmente se graba todo... a veces uno o dos de menos, pero nada vital... las chorradas que comentaba antes), es que, a veces, me parece que con lo que estamos grabando no sale una peli, o al menos una peli pintona. Pero eso es FALSO: hay material de sobra y va a salir una peli pintona... pero de eso me doy cuenta cuando dejo reposar el material en mi cabeza: durante el rodaje, todo es caos y desolación... el cansancio no me deja pensar (lo malo es que, por culpa del catarro del tercer fin de semana, me he desfondado mucho antes de lo que esperaba y llevo cansado desde entonces).

Volviendo al ejemplo del domingo... no sé, me parecía que con lo que habíamos grabado, no había material para montar una escena tensa, solo una cosa de 20 segundos a toda pastilla... y dándole vueltas a la cabeza, se me vino a la mente una forma de montar la escena que no es la planificada, algo mucho más pasado de rosca que, además, es mucho mejor (aunque con más curro de postpo).

Y este fin de semana tenemos un día también brutal, en el que hay que grabar el material que en un principio estaba pensado para dos. Me voy a ver en la obligación de fastidiar a los actores, de no permitirles rodar a su ritmo, sino marcarles yo el mío (bueno, el mío no, el que marca el secundero imparable)... ya este domingo tuve que hacerlo, y me siento fatal: no hay nada peor que un actor se vaya con la sensación de que no ha podido dar todo lo que creía necesario, y no porque no haya sido capaz, sino porque no ha habido tiempo... y el director no se lo ha permitido.

lunes, 7 de noviembre de 2011

EL PUNTO DE NO RETORNO

Ya sí que sí hemos pasado la mitad del plan de rodaje... más de tres cuartas partes de la peli rodada.

Y yo estoy hecho mierda... destrozado... me duele todo. Los buenos resultados del rodaje se ensombrecen con pequeños detalles que me minan la moral (son cosas que no comparto con el equipo y que me como yo solo como productor). En fin, si estas mierdas pasan el día 2, las llevas mejor... pero si pasan el día 12, te joden vivo...

Después de este breve momento "delaiglesiano", me voy a centrar en lo bueno de estos últimos días, que ha sido mucho y variado.

Hemos rodado un montón este fin de semana: interiores, exteriores, escenas de miedo y de risa... hemos lidiado con vecinos intransigentes, con la lluvia, con el frío, con el foco, con las sirenas y con los helicópteros, y hemos salido airosos.

El sábado, además de un par de dramáticas escenas que Ángela y Nüll bordaron (como siempre), también tuvimos unos cuantos cameos: Jaime vino a continuar su personaje de policía borde, y le acompañaron los míticos Mario Parra y Gonzalo Navas, que le aportaron a la escena el necesario morro de los que pasan por el rodaje un día, con energías nuevas y ganas de pasarlo bien... me reí mucho. Después, el también mítico Nacho Soler hizo otra pequeña aparición como vagabundo...


Gonzalo, Mario y, en menor medida, Nacho estuvieron implicados en el rodaje de "El Cuervo de las Plumas Blancas", así que me hizo mucha ilusión que vinieran.

El domingo, después de una agradable mañana en la que Ángela nos dio chocolate y en la que sus escenas con Javier fueron sobre ruedas (par de profesionales, oigan), tuvimos que lidiar con ruidos de la calle... y con algunos vecinos no muy amigos de los peliculeros y otras "gentes de mal vivir", de modo que, para tratar de molestar lo menos posible y que no nos pararan el rodaje (así como para dejar la menor de cantidad de mal rollo a los propietarios de la casa que, después de que el equipo se fuera, iban a tener que seguir conviviendo con esos vecinos), nos metimos una caña brutal... y nos rodamos en media hora LO MISMO que en situaciones más cómodas me hubiera llevado dos o tres.

Vamos, que grabamos todo y encima rápido.

El equipo que lo está haciendo posible... y yo.

Tengo unas ganas tremendas de acabar... voy notando el desgaste no solo en mí... me acojona que eso haga que pinchemos ahora que queda tan poco (y con tan poco margen para cambiar escenas en caso de necesidad).

La peli está quedando muy bien, ya hemos pasado el punto de no retorno... hay que acabar con la cabeza alta.

PS: También agradecer a Andrés y Javier Mogán que vinieran a hacer cameos con gabardina, no me olvido de vosotros (aunque sí de tu apellido, Andrés).

lunes, 31 de octubre de 2011

EL MEGAPOST SOBRE EL REPARTO DE LA PELÍCULA

Cuando me dispuse empezar la producción de "Buenas Noches, dijo la Señorita Pájaro", me di cuenta que íbamos a tener que juntar un reparto muy grande, y que más nos valía que todo el mundo estuviera dispuesto a darlo todo por la película: se iba a tratar de un rodaje largo, con personajes muy intensos y complicados (a simple vista íbamos a hacer "una de sustos", pero hay mucho más: la estructura del guión estaba muy trabajada a lo largo de un montón de años y reescrituras, y nada se podía dejar al azar)... y además, sin poder pagar a la gente. La verdad es que tenía poca confianza en que el guión en sí mismo fuera gancho suficiente... tal vez el tener una peli distribuida en dvd podía animar más a los actores elegidos, pero no las tenía todas conmigo para poder hacer el reparto perfecto. Me pase varios días preseleccionando a actores y actrices con los que ya había trabajado, gente a la que conocía y con la que me apetecía trabajar, y pidiendo a amigos que me pasaran mails de otros a los que había visto trabajar y me gustaban, pero a los que no conocía personalmente.

La moral de uno crece una barbaridad (la moral y el ego, ojo) cuando el 100% de tus primeras opciones aceptan a trabajar GRATIS en una película que vas a tardar dos meses en rodar (a base de fines de semana) y, además, te dicen que el guión es magnífico y que se mueren por trabajar/repetir contigo... mejor que un par de antidepresivos, oigan

Ahora que casi todos los actores han rodado algo (o todo) de lo que tienen que rodar, puedo dedicarles este post, devolviéndoles los halagos y los piropos de la preproducción, esperando que las expectativas que tuvieran antes de trabajar conmigo se hayan visto cumplidas.

ÁNGELA BOJ es SONIA:




Me apetecía horrores trabajar con Ángela: la conocí rodando un episodio del webserial "Hienas", de Norberto Ramos del Val, y desde entonces había intentado levantar algún proyecto con ella en él, pero no fue posible.

De pronto, todo encajo. Aquellos proyectos se habían hundido con un motivo concreto: que fuera la protagonista de "Buenas Noches...". Necesitaba a una gran actriz, que fuera capaz de transmitir la enorme energía del personaje y que fuera tremendamente profesional (por aquello de que es la persona que tiene más sesiones y tenía que confiar en ella a pies juntillas). Ángela me está dando todo eso con creces: está interpretando a Sonia tal y como yo la imaginaba, sin la necesidad de que la dirija a penas, siempre está ahí, dispuesta a ayudar en todo, nunca pone una mala cara... y parece confiar en mí y en la película más que yo mismo.

Estoy disfrutando muchísmo teniendo a Ángela en la película... y espero que esta sea la primera de muchas.

JESÚS TEYSSIERE es ANDRÉS:



Para mí era muy difícil escoger al actor que hiciera de Andrés, ya que es un personaje bastante autobiográfico: no podía dejarlo en las manos de cualquiera. En seguida pensé en Jesús.

Ya habíamos trabajado juntos en "El Síndrome de Lázaro". El personaje que hacía allí no podía ser más distinto de este, pero, conociendo a Jesús y sabiendo como encara la creación de los personajes, era la mejor opción, sin lugar a dudas. Recuerdo una vez que, tras mandarle un guión (que nunca llegamos a rodar) ofreciéndole un papel, me contestó: "me encanta los personajes que me haces vivir"... ¿cómo no fiarte de él?

Jesús ha dado mucha más vida a Andrés de la que tenía sobre el papel... mucha, mucha más.

CHEMA COLOMA es ÓSCAR:


Trabajar con Chema es taaaaan cómodo, te lo pone todo taaaaaan fácil... tenía que volver a trabajar con él, porque su intervención en "Mí" me supo a poco. Además me apetecía mucho darle un papel con un lado oscuro.

Chema es un actor británico: es capaz de hacerte el mismo movimiento o repetir el texto exactamente en el mismo tono y con la misma velocidad en dos o tres tomas, de modo que parece que estás rodando con varias cámaras... el mejor regalo que te pueden dar en el montaje.

Me encanta lo que está haciendo Chema con el personaje, afrontándolo, no como una mala persona, sino como un tipo al que nada le sale bien, humanizándolo, sin que se quede en el cliché de hijoputa egoísta.

JAVIER IRIBARREN es DANIEL:


Yo no conocía personalmente a Javier cuando le pedí que interpretara a Daniel... fue una cosa bastante peculiar, porque solo habíamos hablado por facebook, pero ya me transmitía un entusiasmo enorme, por no hablar de nuestro amor común por John Carpenter, el thriller italiano de los 70's y Bud Spencer (cuando me enteré que había sido su doble en el magnífico spot que hizo Bancaja con él hace un par de años, Javier se convirtió en mi héroe al instante). Además, me mandaba mails elogiosos con su currículo y su book, diciéndome que se moría por trabajar conmigo, como si yo fuera Spielberg (o un director serio, vamos). Cuando le conocí en persona, me abrumó con su tamaño, su locuacidad, su pasión, su optimismo y su capacidad de reconocer la más pequeña referencia a una ignota peliculilla de terror que haya en el guión.

El caso es que el personaje de Daniel estaba pensado para alguien muy distinto, pero todo me decía que Javier era la persona adecuada. Y así ha sido: está haciendo de Daniel un tipo simpático y magnético, al que te apetecería invitar a unas cañas.

Lo malo de tener a Javier en el set es que, como nos pongamos a hablar de pelis, no se rueda.

MAYA REYES es JULIA:


Maya... Maya... ¿Qué puedo decir de Maya que no haya dicho ya?... Pues que es una actriz fabulosa, que es guapísima y muy simpática, que esta será nuestra cuarta colaboración juntos y que es un placer enorme trabajar con ella.

Julia se escribió expresamente para ella... bueno, de hecho, al principio era un personaje masculino, pero cuando empecé a pensar qué personaje le iba a ofrecer a mi queridísima actriz fetiche, me di cuenta que todos los personajes femeninos de la película se parecían demasiado a otros que ella ya había interpretado para mí (y en "Mí"), así que había que poner remedio rápidamente. De modo que el entusiasta subinspector Julio, se convirtió en Julia... y todos salimos ganando: yo podía tener a Maya en mi peli otra vez, Maya podía interpretar un personaje que nunca había hecho antes (un policía), y Julio se convirtió en alguien mucho más interesante con el cambio de sexo.

Maya empieza sus sesiones la semana la semana que viene, y me muero de ganas de ver lo que va a hacer con el personaje.

NÜLL GARCÍA es MÓNICA:


Hace unos meses rodé una promo para el Cryptshow Film Festival, al que fui como jurado este pasado verano, y Nüll entró de rebote en ese proyectito. Justo en esas mismas fechas empezaba a darle vueltas al casting de "Buenas Noches...", y cuanto más miraba a Nüll delante y detrás de la cámara, más obvio se hacía que, no es que fuera la persona adecuada para interpretar a Mónica, es que ERA Mónica.

Realmente no me imagino a nadie más interpretándola.

Nüll es una excelente actriz, muy potente, con una presencia brutal: solo tiene que estar ahí para que el personaje cobre vida... y hace bastante más que estar ahí: realmente lo vive. Me quedo embobado mirándola convertirse en Mónica: no tengo que decirle nada más que "acción" y "corten"... y creo que a veces esto la desconcierta, porque parece que no le hago ni caso, pero es que no hay más indicaciones que dar... ¿No he dicho ya que ella es Mónica?

IRENE RUBIO es LIDIA:


Conocí a Irene el mismo día que Ángela, rodando ese enloquecida escena de "Hienas"... allí me encontré con una actriz sin miedo a nada: tenía que ficharla para algo.

Y pasaron los años y, cuando me planteé quién podía afrontar un personaje como el de Lidia, tan al límite, tan bigger than life, Irene me pareció la candidata perfecta. Aún no hemos rodado la escena más intensa de su personaje, pero desde luego no me ha deccepcionado ni un ápice en las que ya hemos rodado: creo que disfruta realmente dando vida a esta harpía. Ha llevado al personaje un poco más allá de lo que yo había imaginado... lo que hace que funcione mucho mejor.

Pero lo que más me gusta es que, a pesar de ser un personaje tan pasado de rosca, Irene no está haciendo una caricatura: lo enfoca como alguien real, con sus problemas y sus miedos, solo que es alguien que no tiene filtro, porque nunca lo ha necesitado... Es una mujer a la que te encanta odiar (a Lidia, no a Irene...a Irene solo puedes quererla, leñe).

Además, Irene se está encargando de vestir a todos los personajes... y eso también lo está haciendo fenomenal.

RAÚL DEL ÁLAMO es GERMÁN:


Mi hermano es un crack.

El personaje de Germán también estaba escrito para alguien distinto, más mayor, pero hacía falta un actor que fuera flexible, ya que es un papel pequeñito, aunque sale en un montón de escenas: necesitaba alguien de confianza, que no "diera guerra" y se adaptara a un plan de rodaje en el que él fuera el comodín. Y ya que mi hermano me persigue pidiéndome papeles, pues de perdidos al río.

Raúl se lo está tomando muy en serio... aunque aún no ha dicho ni una frase. A mí me cuesta verle como otra persona que no sea él mismo, pero la verdad es que cumple bastante, bastante bien.

ALBA MESSA es AURORA:


Cuando ya tenía casi todo el casting hecho, Alba me mandó un mail diciendo que qué pasaba, que porqué aún no le había ofrecido un papel... Yo no conocía personalmente a Alba: ella era una de las protagonistas de "El Último Fin de Semana", de Norberto Ramos del Val (cuanto ha hecho este hombre por el casting de la peli), de la que CASI fui el director de fotografía, y había cruzado con ella cuatro mensajes por facebook... lo cierto es que su interpretación en dicha película me encanta y, como aún no tenía claro a quién le iba a ofrecer el personaje de Aurora, todo cuadró en un segundo.

Aurora es un personaje cortito... pero de los más salvajes de la historia: necesitaba a otra actriz sin miedo para encarnarlo. El hecho que Alba me escribiera, sin que a penas nos conociéramos de nada, y me amenazara de muerte si no le daba un papel hizo mucho para que la viera en el papel.

Alba ya ha rodado su parte... y literalmente lloré viendo cómo daba vida a esta mujer tan loca, tan malvada y, gracias a ella, tan humana: Dios te bendiga, Alba.

SERGIO CELEBROVSKY es DOMINGO:


Vi a Sergio por primera vez en "Oído Caníbal"... y me impresionó mucho. Así que le pedí su correo a Maya, que compartía escenas con él en la serie, y me lancé a ofrecerle un personajillo bastante retorcido e intenso. Sergio no puede ser más distinto del personaje que interpreta en "Oído Caníbal": es un tipo jovial, simpatíquisimo... sé que es actor y que no es como los personajes que interpreta, pero choca cuando conoces a alguien después de haberle visto siendo un psicópata.

De nuevo, gracias a un actor sobresaliente, un pequeño personaje dejará huella: tiene un momento realmente acojonante casi al final de la peli... A-CO-JO-NAN-TE.

LUCÍA CARABALLO es LA ÑIÑA:


Fue Sergio el que me pasó el contacto de los padres de Lucía (que, a pesar de tener 12 añitos, tiene más experiencia que yo en esto). Recuerdo que mandé el guión acojonado, en un mail lleno de cosas como "haremos todas esas burradas delante de la niña con vuestra supervisión, tratando de no traumatizarla". A los dos días me llamó Adela, la madre de Lucía, diciendo que habían leído el guión y que les había encantado... y que Lucía también lo había leído y que también la había gustado mucho: le dio pesadillas...

Lucía, como ya he dicho, es toda una profesional: llegó al set e hizo su personaje en una toma... de hecho, supongo que tardaron más en llegar desde Madrid a Segovia, donde rodábamos ese día, que en rodar sus escenas.

Esta cría tiene futuro... y cuando sea una estrella, ahí estaré yo diciendo "salía en mi peliculilla".

RAMÓN MERLO es LÁZARO:



Soy fan de Ramón Merlo desde hace años, así que, cuando empezamos con el casting, le pedí a mi socio, Juanjo Ramírez, que había trabajado con él en Vaya Semanita, que le mandara un mail preguntándole si le apatecía meterse en este descomunal fregado... y dijo que sí.

Me apetecía mucho trabajar con Ramón, pero también darle un papel completamente distinto a todo lo que hubiera hecho antes: Lázaro es un hijo de puta de marca mayor, pero de los que te señalan para que otro te dispare... Y Ramón ha aprovechado la oportunidad para bordarlo (no esperaba menos).

Y me encanta su afición por los bigotes.

SILMA LÓPEZ es LA CAMARERA:


De nuevo la pieza clave es Norber.

Con Silma trabajé en un corto macarrísimo dirigido por este, llamado "INVSN", y también me encantó su trabajo en "El Último Fin de Semana"... Pero, de nuevo, fue ella la que se me adelantó, ya que, mientras escribía un mail para ofrecerle un papel, me llegó uno suyo preguntando si había algún personaje que pudiera hacer (telepatía, oigan).

Silma hace un personaje pequeñito, pero es una robaplanos de mucho cuidado. Se las apaña para que te quedes mirando a su personaje aunque lo aparentemente importante del plano sea otra cosa: y justo por eso la quería en la peli... la gente tiene que sentir simpatía por su personaje desde el primer segundo en el que aparece, y Silma es la ama con eso.

De hecho, cuando rodamos con ella el otro día, ya improvisó una frase que hizo que casi me cargara una toma porque no podía aguantarme la risa.

CRISTINA SORIA es MARISA:


¿No se dice que no hay papeles pequeños, sino actores mediocres? Pues Cristina hace una pequeña pero muy divertida intervención, con un homenaje directo a Hitchcock que me hace mucha gracia. Y está magnífica.

A Cristina también la vi en "Oído Caníbal" y también me encantó su trabajo... es un auténtico soldado, acostumbrada a las inclemencias del bajo-bajo presupuesto: todo son facilidades con ella, nunca hay quejas y se amolda a cualquier enloquecido plan de rodaje. Me lo pasé muy bien rodando sus escenitas... y me supo a poquísimo.

La próxima vez... la próxima vez.

ISABEL GÁLVEZ es MARTA:



Chema había trabajado con Isabel y fue quien me la sugirió para el personaje de Marta.

Costó dios y ayuda organizar el rodaje con Isabel... la localización no se confirmaba, las fechas no cuadraban, el caos reinaba... Pero, al final, la piezas encajaron, e Isabel bordó su personaje. De hecho, se marcó un speech improvisado de 5 minutos de lo más hilarante.

Otra que habrá que tratar de meter en la próxima con un personaje más largo (si tú quieres, Isabel, claro).

Por cierto, esta semana estrena obra ("En la otra habitación", en el Conde Duque, los 4, 5 y 6 de noviembre)... tratad de ir a verla.

ITZIAR LAZKANO es LA VECINA


La historia con Itziar repite casi punto por punto la de Ramón... fan suyo, Juanjo, Vaya Semanita, etc.

De verdad, es maravilloso encontrarte a gente como Itziar en esta jungla que es el mundo del cine: VA A VENIR DE BILBAO EXCLUSIVAMENTE A RODAR SUS ESCENAS... ¿Qué más puedo decir?

Te quiero, Itzi.


¿No os hace tener fe en la humanidad ver que se puede juntar semejante cantidad de talento para hacer una película de bajísisisimo presupuesto? ¿No os ilumina la vida ver que todavía hay gente que realmente ama lo que hace?

A mí, sí.